Немногие работы Nils Dardel вызвали столько интереса, как Сломанная статуя II, в значительной степени потому, что дата ее создания и первоначальный контекст остаются неизвестными. Само название картины — шведское «Сломанная статуя II» — намекает на последовательность, однако никаких определенных записей о первой версии не найдено. Эта атмосфера загадочности заставила искусствоведов предположить, намеревался ли Dardel создать серию или же «II» относится к более личному или символическому продолжению.

Отсутствие документации только углубило увлечение этой работой, сделав ее важной в дебатах о потерянных произведениях и скрытых значениях в шведском искусстве начала 20 века. На картине изображена разбитая статуя, лежащая на фоне скудного и неопределенного пейзажа, ее осколки разбросаны по переднему плану. Одинокая фигура стоит рядом, глядя вниз на руины — возможно, в трауре, возможно, в раздумьях. Сломанные мраморные конечности и отрубленная голова вызывают ассоциации с падением идеалов или концом эпохи, в то время как поза фигуры предполагает как утрату, так и размышление.

Холодная, приглушенная палитра и стилизованные формы напоминают о психологической интенсивности, присущей другим работам Dardel, таким как The Dying Dandy, но здесь драма более тихая, более внутреняя. В отличие от метафизических городских пейзажей Giorgio de Chirico, которые используют статуи для создания загадки, Dardel сосредотачивается на последствиях, приглашая зрителей задуматься о том, что было разрушено — и почему. Физическая история Сломанная статуя II столь же загадочна, как и ее образ. Не подтверждены записи о заказах, выставках или раннем происхождении, а средство картины не задокументировано, хотя предполагается, что это масло на холсте, что соответствует обычной практике Dardel.

В настоящее время работа находится в частной коллекции, редко выставляется и редко видна на публике, что способствует ее почти легендарному статусу среди поклонников шведского модернизма. В карьере Dardel она выделяется своим мрачным тоном и неразрешенной нарративом, предлагая резкий контраст с яркой театральностью его более известных произведений. Ее неясность и неразрешенные вопросы продолжают привлекать новые интерпретации и исследования.