Человек в шляпе, украшенной жемчугом — картина, написанная Рембрандтом ван Рейном в 1664 году, и истинная личность сидящего человека остается неизвестной, что порождает столетия спекуляций. Некоторые предполагают, что он — иностранный купец, другие — фигура из воображения художника, а некоторые даже выдвигают версию о замаскированном автопортрете. Эта картина выделяется в позднем творчестве Рембрандта своим роскошным головным убором: широкополой шляпой, украшенной жемчужной нитью, что является необычным аксессуаром для мужчины XVII века в Амстердаме, и этот деталь привлекла внимание искусствоведов, ищущих подсказки о его статусе или происхождении.

Загадочный взгляд сидящего и необычный костюм сделали этот портрет одним из самых обсуждаемых среди поздних работ Рембрандта. Лицо мужчины появляется из тени, его глаза встречаются с нашими с прямотой, которая одновременно уверенная и сдержанная. Жемчужины на его шляпе ловят свет, их блеск контрастирует с глубоким, бархатным мраком его плаща и тонким блеском золотой цепочки на его шее. Мастеровая техника Рембрандта смела и свободна, особенно в текстурах шляпы и бороды сидящего, приглашая зрителей задержаться на тактильном богатстве материалов.

В отличие от четких, формальных портретов Антониса ван Дейка, который часто изображал сидящих в роскошных нарядах, Рембрандт здесь использует костюм меньше как маркер социального ранга и больше как способ усилить психологическое присутствие фигуры. Картина запечатлела момент неподвижности, сидящий человек застрял между светом и тенью, присутствием и анонимностью. Точные происхождения Человека в шляпе, украшенной жемчугом остаются неопределенными, так как не сохранилось никаких записей о заказах или ранних источников. Вероятно, она принадлежала к серии так называемых "трони" — исследованиям характера и костюма, а не формальным портретам, которые Рембрандт создавал в свои поздние годы, когда его финансовое положение ухудшилось, но его изобретательность оставалась неугасимой.

Эта работа прошла через несколько частных коллекций в столетиях после смерти Рембрандта, иногда была ошибочно атрибутирована или упущена из виду, прежде чем была признана подлинным произведением мастера в XX веке. Сегодня она служит свидетельством увлечения Рембрандта выразительными возможностями человеческого лица и неугасимым очарованием неизвестного.