В Мужчинах в городе первое, что бросается в глаза, — это ощущение движения, запечатленного в геометрии, как будто пульс города был переведен в симфонию форм и цветов. Фигуры — если их можно так назвать — не являются людьми в традиционном смысле, а скорее конструкциями из цилиндров, конусов и блоков, их конечности и торсы бесшовно сливаются с городской строительной конструкцией вокруг них. Палитра четкая и продуманная: смелые основные цвета и резкие черные и белые оттенки вырезают ритм по поверхности, направляя взгляд зрителя от одной формы к другой.

Головы, изображенные в виде металлических шаров, безликие, анонимные, но их позы предполагают своего рода механическую дружбу или противостояние. Здесь город не является фоном, а участником, его архитектура и жители слиты в одно динамическое существо. Написанная в 1919 году, эта работа возникает из мира послевоенного Парижа, где такие художники, как Фернан Леж переосмысляют, что такое живопись в эпоху машин и восстановления. Влияние кубизма неоспоримо, но видение Лежа более индустриально, более оптимистично в отношении будущей механики.

В послевоенные годы художники искали новые формы для выражения разрозненных реалий и новых надежд современной жизни; город стал одновременно символом и лабораторией. Хотя о конкретном пути этой картины записано немного, ее присутствие в современной коллекции говорит о неугасимом увлечении моментом, когда искусство, промышленность и человеческая форма столкнулись. Посмотрите еще раз и увидьте, как энергия города все еще гудит под поверхностью.