Обнаженная (Пекарша) — История и факты
Когда Обнаженная (Пекарша) впервые появился в 1902 году, его название «Женщина-пекарь» сразу же привлекло внимание. Хотя Пьер-Огюст Ренуар был известен своими яркими обнаженными фигурами, здесь он намеренно назвал свою лежащую модель в честь рабочего класса, что вызвало спекуляции среди критиков и коллекционеров. Это была ли нежная отсылка к повседневным парижанам или тонкий вызов академическим нормам искусства? Эта двусмысленность сохраняется, и картина остается одной из немногих в позднем творчестве Ренуара, которая так прямо ссылается на социальную роль модели. Сцена интимна и незащищена: женщина лежит на смятых простынях, ее тело повернуто к зрителю, голова опирается на одну руку.
Мазки Ренуара свободны и маслянисты, кожа изображена в теплых, светящихся тонах, которые приглашают взгляд задержаться. Взгляд модели не кокетливый и не агрессивный, а тихо уверенный, что резко контрастирует с мифологическими нимфами или одалисками ранних обнаженных. Название La Boulangère намекает на историю за пределами холста — женщина, возможно, только что вернулась из пекарни, или, возможно, просто воображается как часть бурлящего парижского мира за пределами студии.
В отличие от Эдуара Мане и его Олимпии, где прямой взгляд модели вызывал беспокойство у публики, подход Ренуара более мягкий, менее провокационный, но столь же современный в своей настойчивости на индивидуальности. Как и в случае со многими поздними обнаженными работами Ренуара, точная идентичность модели остается неопределенной, а ранняя история картины остается несколько неясной. Она, вероятно, прошла через руки нескольких парижских дилеров, прежде чем попасть в частную коллекцию, в конечном итоге появившись на крупных выставках импрессионистского искусства в середине XX века. К 1902 году Ренуар уже страдал от тяжелого артрита, но продолжал писать с удивительной энергией, создавая некоторые из своих самых чувственных и личных работ в эти годы.
Обнаженная (Пекарша) является свидетельством его постоянного увлечения человеческой формой и его продолжающимся диалогом с повседневной жизнью Парижа. Сегодня эта картина признается поздним цветением в долгом пути карьеры Ренуара, соединяющим классический нюд и реалии современной жизни.
Больше работ Pierre-Auguste Renoir

Цветочный пирс
Pierre-Auguste Renoir

Портрет мадам Шарпантье
Pierre-Auguste Renoir

Бал в мельнице Галет
Pierre-Auguste Renoir

Танец в Буживале
Pierre-Auguste Renoir

Обед на лодочной вечеринке
Pierre-Auguste Renoir

Мать и дитя
Pierre-Auguste Renoir

Женщина с шляпой
Pierre-Auguste Renoir

Женщина с шляпой
Pierre-Auguste Renoir

Женщина в зеленом кресле
Pierre-Auguste Renoir

Габриэль, Жан и девочка
Pierre-Auguste Renoir






