В Пан в детском хороводе (A 473) первым делом привлекает внимание ощущение движения: круг детей, держась за руки, кружится вокруг мифической фигуры Пана, чья флейта, кажется, вызывает как музыку, так и озорство. Тела детей, изображенные в бледных, почти призрачных тонах, прыгают и извиваются в танце, который кажется одновременно древним и спонтанным. Пан, наполовину в тени, наполовину звероподобный, сидит в центре, его взгляд сосредоточен на инструменте, как будто он потерян в заклинании, которое плетет.

Темная рамка, украшенная гирляндами и синими венками, обрамляет этот внутренний мир, отделяя его от реальности и приглашая зрителя задержаться на его пороге. Палитра земляная и приглушенная, мазки свободные, придавая сцене мечтательное качество, которое размывает границу между мифом и памятью. Написанная в 1900 году, эта работа Арнольда Бёклина появляется на закате европейского символизма, периода, когда художники обращались к мифам и фантазиям как к убежищу от тревог современной жизни. Бёклин, родившийся в Швейцарии и долгое время увлеченный древним миром, часто населял свои холсты богами, нимфами и сатиром — фигурами, которые предлагали побег и двусмысленность.

Хотя о конкретной истории этой картины записано немного, ее включение в каталог 2011 года "Острова мысли. Бёклин, де Кирико, Нунцианте" помещает ее в родословную работ, исследующих границы видимого и воображаемого. Круглый танец детей, одновременно невинный и зловещий, заставляет нас задуматься о том, что значит войти в круг — пусть даже только глазами.