Когда Пол Гоген прибыл на Таити в 1891 году, он написал своему другу Даниэлю де Монтфриду: «Я сбежал от всего искусственного и традиционного». Всего через год он написал Пити Тейна, работу, которая запечатлела его увлечение тем, что он воспринимал как нетронутую невинность полинезийской жизни. Название, означающее «Две сестры» на таитянском, намекает на семейную близость, которая многократно привлекала Гогена к этой теме.

Картина выделяется своим тихим фокусом и тем, как она воплощает поиски Гогена нового визуального языка, далеким от европейских традиций. На Пити Тейна две молодые девочки сидят рядом на траве, их тела расслаблены, а взгляды спокойны, но прямы. Гоген выбирает момент неподвижности, а не нарративной драмы: сестры пойманы в частном мире, их близость выражена через зеркальные позы и нежное прикосновение одной девочки к руке другой. Яркие, плоские цвета — глубокие зеленые, теплые охры и кораллово-розовые платья девочек — уплощают пространство, напоминая о технике эмали, которую Гоген восхищался в японских гравюрах.

В отличие от бурной, сентиментальной Двух сестер (на террасе) Пьера-Огюста Ренуара, подход Гогена лишен явной сентиментальности, сосредотачиваясь вместо этого на достоинстве и тихой связи его персонажей. Точная среда Пити Тейна остается неопределенной, но считается, что это масло на холсте, что типично для работ Гогена на Таити. Картина была создана во время первого и самого продуктивного пребывания художника на Таити, периода, который дал множество его самых известных изображений. Хотя ранняя история Пити Тейна не полностью задокументирована, она с тех пор стала постоянным экспонатом на нескольких крупных выставках работ Гогена, помогая формировать восприятие его таитянского периода.

Сегодня она стоит как свидетельство его радикального разрыва с европейской художественной традицией и его сложных, часто противоречивых отношений с культурами, которые он стремился изобразить.