Немногие портреты эпохи Ренессанса во Флоренции обладают такой же загадочностью, как Портрет Мигеля Тарханьоты Марулла работы Sandro Botticelli. Сидящий на портрете Михаил Марулус был известным греческим гуманистом и поэтом, который бежал от падения Константинополя и стал заметной фигурой в интеллектуальных кругах Италии. Ученые долгое время спорили о том, действительно ли это произведение запечатлело самого Марулуса — не осталось никаких современных описаний, и атрибуция картины Botticelli иногда ставилась под сомнение, однако ее стиль и психологическая интенсивность безусловно флорентийские, примерно 1497 года. Портрет изображает Марулуса в момент саморазмышления, его взгляд отвлечен от зрителя, что предполагает, что его ум занят далекими мыслями или воспоминаниями.

Его черты лица четко очерчены, губы сжаты с решимостью, отражая его репутацию как солдата и ученого. Темный фон изолирует сидящего, сосредотачивая внимание на выразительном лице и элегантных складках его одежды, которые намекают как на его греческое наследие, так и на его интеграцию в итальянское общество. В отличие от более загадочного Portrait of a Musician Leonardo da Vinci, Botticelli здесь, похоже, стремится передать внутреннюю решимость человека, сформированного изгнанием и амбициями. Ранняя история картины окутана неопределенностью; никаких современных записей о ее заказе не сохранилось, и ее происхождение до 19 века неясно.

Однако точно известно, что к концу 1800-х годов портрет был признан произведением флорентийского Ренессанса и атрибутирован Botticelli, хотя некоторые предполагали, что это может быть продуктом его мастерской. Сегодня Портрет Мигеля Тарханьоты Марулла ценится как редкий взгляд на мир ренессансного гуманизма, запечатлевающий интеллектуальные волнения и личную драму поколения, оказавшегося между мирами.