Когда Собирательница винограда была впервые выставлена в 1754 году, это стало одним из первых публичных появлений молодого Жана-Оноре Фрагонара, который только начал завоевывать имя в парижских художественных кругах. Эта картина примечательна тем, что она отклоняется от грандиозных мифологических или религиозных сцен, предпочитаемых элитой рококо, и вместо этого сосредотачивается на скромной сельской фигуре. Сюжет — девушка, собирающая виноград, был настолько необычным, что современники отмечали его свежесть и очарование, что свидетельствует о смене вкусов во Франции середины XVIII века. Картина запечатлевает мимолетный момент: молодая женщина с корзиной на бедре останавливается среди лоз, ее взгляд встречается с взглядом зрителя с намеком на озорство.

Солнечный свет играет на ее льняном платье и освещает спелые плоды в ее руках, в то время как запутанная зелень за ней намекает на обилие урожая. Свободная, энергичная манера письма — уже отличительная черта Фрагонара — создает ощущение движения и непосредственности, приглашая сравнить ее с более отшлифованными сельскими идиллиями Буше. Здесь собирательница винограда не является аллегорией и не идеализированным крестьянином; она — реальный человек, пойманный в момент труда и игры. Точные происхождения Собирательницы винограда остаются неясными, так как ни одно поручение или ранняя подлинность не были надежно прослежены.

Учитывая дату, вероятно, что она была написана в формативные годы Фрагонара, возможно, как исследование или для частного покровителя. Со временем картина была приписана нескольким авторам, но технический анализ и стилистическое сравнение подтвердили авторство Фрагонара. Сегодня она служит ранним свидетельством его интереса к повседневной жизни, предвосхищая живые жанровые сцены, которые позже определят его карьеру.

В настоящее время картина находится в частной коллекции, редко выставляется, но часто упоминается в исследованиях ранних работ художника.