Als Die Traubensammlerin 1754 zum ersten Mal ausgestellt wurde, markierte dies eines der frühesten öffentlichen Erscheinen des jungen Jean-Honoré Fragonard, der gerade begann, sich in den Pariser Kunstkreisen einen Namen zu machen. Dieses Gemälde ist bemerkenswert für seine Abkehr von den großen mythologischen oder religiösen Szenen, die von der Elite des Rokoko bevorzugt wurden, und konzentriert sich stattdessen auf eine bescheidene ländliche Figur. Das Motiv—ein traubensammelndes Mädchen—war so ungewöhnlich, dass zeitgenössische Betrachter über seine Frische und seinen Charme kommentierten, ein Zeichen für die sich wandelnden Geschmäcker im Frankreich des 18.

Jahrhunderts. Das Gemälde fängt einen flüchtigen Moment ein: Eine junge Frau, mit einem Korb auf der Hüfte, hält zwischen den Reben inne, ihr Blick trifft den des Betrachters mit einem Hauch von Schalk. Das Sonnenlicht spielt auf ihrem Leinenkleid und beleuchtet die reifen Früchte in ihren Händen, während das verworrene Grün hinter ihr die Fülle der Ernte andeutet. Der lockere, energetische Pinselstrich—bereits ein Markenzeichen von Fragonard—verleiht ein Gefühl von Bewegung und Unmittelbarkeit und lädt zum Vergleich mit Bouchers polierteren ländlichen Idylle ein.

Hier ist die Traubensammlerin weder Allegorie noch idealisierte Bäuerin; sie ist eine echte Person, die in einem Moment von Arbeit und Spiel eingefangen ist. Die genauen Ursprünge von Die Traubensammlerin bleiben ungewiss, da keine Kommission oder frühe Provenienz sicher nachverfolgt werden konnte. Angesichts des Datums ist es wahrscheinlich, dass es während der prägenden Jahre von Fragonard gemalt wurde, möglicherweise als Studie oder für einen privaten Mäzen. Im Laufe der Zeit wurde das Gemälde mehreren Händen zugeschrieben, aber technische Analysen und stilistische Vergleiche haben die Autorschaft von Fragonard bestätigt.

Heute steht es als frühes Zeugnis seines Interesses an der Alltagskultur und kündigt die lebhaften Genreszenen an, die später seine Karriere prägen würden. Das Gemälde befindet sich jetzt in einer privaten Sammlung, wird selten ausgestellt, aber oft in Studien über die frühen Werke des Künstlers zitiert.