Никто не знает наверняка, кто именно изображен на коленях у ног Девы в картине Дева и Младенец на троне с Святыми Петром, Павлом и Георгием (?), Четырьмя Ангелами и Донором, написанной Фра Анджелико в 1447 году. Эта загадка долгое время интересовала ученых, поскольку доноры, как правило, были видными фигурами, чьи образы обеспечивали им место как в духовной, так и в социальной памяти. Картина находится на перекрестке карьеры Фра Анджелико, создана в его римский период, сразу после его работы в Ватикане для папы Евгения IV.

Ее композиция и стиль отражают влияние его флорентийских корней, но также и величие и церемониальную формальность, которые Рим требовал от своих художников. Сцена разворачивается в небесном суде: Дева Мария, сидящая на троне, нежно держит Младенца Христа, в то время как святые и ангелы собираются в почтении. Святой Петр с его характерными ключами и Святой Павел с мечом стоят по обе стороны от трона, в то время как третий святой — возможно, Георгий — в доспехах и с красным крестом, символизирующим его легендарную роль драконоборца и защитника. Четыре ангела с нежными золотыми крыльями создают атмосферу торжественного празднования.

Донор, скромно преклонивший колени, получает место среди святых, его взгляд устремлен вверх с надеждой. Яркая палитра и спокойные лица напоминают о ранних алтарных картинах Фра Анджелико, но архитектурный трон и точная расстановка фигур указывают на влияние новшеств Мазаччо в пространственной глубине. Хотя оригинальная комиссия остается неопределенной, такие произведения часто предназначались для частных часовен или в качестве алтарных картин в римских церквах, чтобы обеспечить как спасение доноров, так и их социальный статус. На протяжении веков происхождение картины было затуманено пробелами в документации, что является общей судьбой для религиозных панелей 15 века.

Сегодня она признана ключевым примером зрелого стиля Фра Анджелико, соединяющим духовную ясность Раннего Возрождения с величием папского Рима. Ее путь от частного поклонения к публичной демонстрации отражает более широкую судьбу многих подобных произведений, которые теперь служат окнами в религиозную и художественную жизнь своего времени.