In Arlequin assis à la guitare sehen wir einen sitzenden Harlekin, eine Figur, die oft mit der Commedia dell'arte verbunden wird. Das Gemälde zeigt eine Palette, die von sanften Tönen in Blau, Braun und Gelb dominiert wird, und schafft eine harmonische, aber dynamische Komposition. Das Gesicht des Harlekins ist teilweise verdeckt, was die maskenartige Qualität seiner Figur betont.

Die Gitarre, die in geometrischen Formen dargestellt ist, trägt zur allgemeinen kubistischen Ästhetik bei. Das Gemälde ist ein Beispiel für Kubismus, eine Bewegung, die Juan Gris maßgeblich mitentwickelt hat. Die Verwendung von fragmentierten Formen und überlappenden Ebenen ermöglicht es dem Betrachter, mehrere Perspektiven gleichzeitig wahrzunehmen. Gris verwendet eine begrenzte Farbpalette, die die strukturellen Elemente der Komposition verstärkt.

Das Werk ist in Öl auf Leinwand gemalt, einem gängigen Medium für Künstler dieser Zeit. Juan Gris war ein spanischer Maler, der für seine Beiträge zur kubistischen Bewegung neben Künstlern wie Pablo Picasso bekannt war. Arlequin assis à la guitare spiegelt Griss einzigartigen Stil wider, der Elemente des analytischen und synthetischen Kubismus kombiniert. Eine interessante Tatsache über dieses Werk ist, dass es die Essenz der Harlekinfigur einfängt, die die Dualität von Aufführung und Realität symbolisiert.

Dieses Gemälde ist Teil der Sammlung des Museo del Prado in Spanien.