In Hamlet und Ophelia (Akt III, Szene i) fängt Eugène Delacroix einen Moment voller Spannung und Emotion ein. Die Farben sind reich und dramatisch, mit tiefen Rottönen und sanften Grüntönen, die einen lebhaften Kontrast schaffen. Hamlet steht in einer nachdenklichen Pose, während Ophelia verletzlich erscheint, ihr Ausdruck spiegelt eine Mischung aus Liebe und Verzweiflung wider.

Der Hintergrund ist intim und deutet auf einen privaten Moment zwischen den beiden Charakteren inmitten des Tumults des Stücks hin. Das Gemälde ist in Öl auf Leinwand ausgeführt, einem Medium, das lebendige Farben und Textur ermöglicht. Delacroix' Pinselstrich ist ausdrucksvoll, mit sichtbaren Strichen, die die emotionale Intensität der Szene verstärken. Die Komposition lenkt den Blick des Betrachters auf die Figuren und betont ihre Verbindung und das Drama ihrer Interaktion.

Die Abmessungen des Kunstwerks betragen etwa 100 x 150 cm, was es zu einem bedeutenden Stück in Bezug auf die Größe macht. Eugène Delacroix war eine führende Figur der romantischen Bewegung, bekannt für seinen dramatischen Einsatz von Farbe und Emotion. Dieses Gemälde, das in den 1830er Jahren entstand, spiegelt sein Interesse an Literatur und Theater wider, insbesondere an den Werken von Shakespeare. Eine interessante Tatsache über dieses Werk ist, dass es Delacroixs Fähigkeit zeigt, komplexe menschliche Emotionen durch seine Kunst zu vermitteln, ein Markenzeichen seines Stils.

Das Gemälde bleibt ein Zeugnis des anhaltenden Einflusses von Shakespeare auf die bildende Kunst.