Delacroix’ Gemälde feiert die Julirevolution von 1830 als Kampf für die Freiheit. Die Frau an der Spitze der Menge ist keine reale Person, sondern eine Allegorie der Freiheit, und das Blau, Weiß und Rot der französischen Fahne, die während der wiederhergestellten Monarchie (1815–1830) verboten war, kehrt überall auf der Leinwand wieder. Für den Louvre ist diese Hymne an die drei Farben das eigentliche Thema des Bildes, das zu einem Symbol der Freiheit und der Freiheitskämpfe geworden ist.

Quelle: Louvre: Pressemitteilung zur Restaurierung (2024, französisch) · Louvre: Die Roten Säle (Salle Mollien) · Louvre: Dokumentationsmappe zum Gemälde (PDF, französisch)

Die Freiheit führt das Volk gehört zur Romantik: Wikidata ordnet es dieser Stilrichtung zu, und der Louvre zeigt es in der Salle Mollien, dem Saal der romantischen Malerei. Laut Louvre verbindet es mehrere Gattungen: Es ist zugleich Historienbild und Allegorie, mit Genreszenen, Porträts, Stillleben und einer Stadtansicht.

Quelle: Wikidata Q29530 (Stil, Gattung) · Louvre-Sammlungseintrag (RF 129) · Louvre: Interview mit dem Kurator Côme Fabre (2024, französisch)

Die Freiheit führt das Volk hängt im Louvre in Paris, in Saal 700 (Salle Mollien, Romantik), Denon-Flügel, Ebene 1. Die Inventarnummer lautet RF 129. Der Staat kaufte das Bild im August 1831; es war im Musée du Luxembourg ausgestellt und kam im November 1874 in den Louvre. Nach einer Restaurierung von Oktober 2023 bis April 2024 hängt es seit dem 2. Mai 2024 wieder in der Salle Mollien.

Quelle: Louvre-Sammlungseintrag (RF 129) · Louvre: Pressemitteilung zur Restaurierung (2024, französisch)

Das Bild zeigt die Julirevolution, die „Drei glorreichen Tage“ vom 27. bis 29. Juli 1830, an denen sich das Volk von Paris gegen König Karl X. erhob. Delacroix erlebte den Aufstand mit und begann im September mit der Arbeit. Im Oktober 1830 schrieb der Maler an seinen Bruder, General Charles-Henry Delacroix: „J’ai entrepris un sujet moderne, une barricade, et si je n’ai pas vaincu pour la patrie, au moins peindrais-je pour elle“ (Ich habe ein modernes Thema begonnen, eine Barrikade, und habe ich nicht für das Vaterland gesiegt, so will ich doch wenigstens für das Vaterland malen). Die Szene gibt kein bestimmtes Ereignis wieder, sondern ist ein Sinnbild des Aufstands.

Quelle: Louvre: Interview mit dem Kurator Côme Fabre (2024, französisch) · Louvre: Die Roten Säle (Salle Mollien) · Louvre: Dokumentationsmappe zum Gemälde (PDF, französisch)

Es ist die Freiheit, eine Allegorie und keine reale Frau. Der Louvre beschreibt die Figur als halb antike Göttin, halb Frau aus dem Volk: mit entblößter Brust, einem vollkommenen „griechischen“ Profil und antikem Faltenwurf trägt sie die phrygische Mütze und ein Gewehr mit aufgepflanztem Bajonett und schwenkt die Trikolore. Röntgenaufnahmen zeigen, dass Delacroix das Gesicht zuerst von vorn malte und dann in ein Profil verwandelte.

Quelle: Louvre: Die Roten Säle (Salle Mollien) · Louvre: Dokumentationsmappe zum Gemälde (PDF, französisch)

Ja. Delacroix starb 1863, seine Gemälde sind daher überall frei von Urheberrechten. Eine originalgetreue Fotografie eines gemeinfreien Gemäldes begründet in den USA und in der Europäischen Union kein neues Urheberrecht. Sie können dieses Bild also herunterladen und privat wie kommerziell nutzen. Gemeinfreie Bilder für die kommerzielle Nutzung erklärt, wie.

Quelle: Wikidata Q33477 (gestorben am 13. August 1863)