Als Frau Diggs ist alarmiert, als sie entdeckt, was sie für eine Falle hält… erstmals gedruckt wurde, erfreute und provozierte es die Leser mit seinem scharfen sozialen Kommentar. Das Werk ist eines der bekanntesten Beispiele des "Gibson Girl"-Phänomens, einer visuellen Kurzform für die selbstbewusste, modische amerikanische Frau zu Beginn des 20. Jahrhunderts.

Charles Dana Gibson wurde durch seine witzigen Illustrationen, die weitreichend in Zeitschriften wie Life und Harper’s Weekly veröffentlicht wurden, zu einem bekannten Namen. Dieses spezielle Bild sticht durch seine satirische Schärfe hervor, die sowohl soziale Ängste als auch die Rituale der Werbung im Amerika der Gilded Age auf die Schippe nimmt. Im Mittelpunkt der Szene steht Mrs. Diggs, die in einem Salon erstarrt ist, ihre weit aufgerissenen Augen und ihre steife Haltung verraten ihren Verdacht gegenüber einer angeblichen "Falle"—vielleicht eine metaphorische Falle, die von einem potenziellen Verehrer oder einem einmischenden Verwandten aufgestellt wurde.

Um sie herum dient das Durcheinander der feinen Häuslichkeit—Spitzenvorhänge, ein gut platzierter Stuhl, eine schwache Andeutung eines Herrenhuts—sowohl als Kulisse als auch als Symbol. Gibsons geschickte Federstriche fangen die Anspannung in Mrs. Diggs' Händen und die komische Überreaktion in ihrem Gesichtsausdruck ein und laden die Betrachter ein, über die alltäglichen Dramen der höfischen Gesellschaft zu lachen.

Im Gegensatz zu dem sentimentaleren Ansatz von Howard Chandler Christy’s Illustrationen basiert Gibsons Werk auf Ironie und einem scharfen Blick für die Absurditäten des sozialen Lebens. Wie bei vielen von Gibson’s Illustrationen sind das genaue Datum und das Medium von Frau Diggs ist alarmiert, als sie entdeckt, was sie für eine Falle hält… ungewiss, obwohl es wahrscheinlich eine Tintenzeichnung ist, die für die Zeitschriftenreproduktion gedacht war. Der Verbleib der Originalzeichnung ist unbekannt, ein Schicksal, das viele von Gibsons produktiven Arbeiten teilt, die oft nach der Veröffentlichung an private Sammler verkauft oder verschenkt wurden. Heute wird das Bild in unzähligen Nachdrucken und Anthologien bewahrt, ein Zeugnis für seine anhaltende Anziehungskraft und den Einfluss des Künstlers auf die amerikanische visuelle Kultur.

Für Gibson waren Werke wie dieses sowohl ein Spiegel als auch eine sanfte Kritik seiner Zeit, die seinen Ruf als Chronist einer sich verändernden Gesellschaft festigte.