In Akt, sitzend, einen Baum haltend sehen wir eine nackte Figur, die gegen einen Baum sitzt. Der Körper der Figur ist mit sanften, naturalistischen Tönen dargestellt, die die Kurven und Konturen der Form betonen. Der Hintergrund zeigt eine üppige, grüne Landschaft, die die Verbindung zwischen der Figur und der Natur verstärkt.

Die Farbpalette ist warm, mit erdigen Brauntönen und Grüntönen, die die Szene dominieren. Das Gemälde ist in Öl auf Leinwand ausgeführt, einem gängigen Medium für Barockkünstler. Der Künstler verwendet Licht und Schatten, um Tiefe zu erzeugen und der Figur eine dreidimensionale Qualität zu verleihen. Die Pinselstriche sind fließend, mit sichtbaren Strichen, die Textur zum Laub und zur Haut der Figur hinzufügen.

Diese Technik trägt zum allgemeinen Gefühl von Bewegung innerhalb der Komposition bei. Salvator Rosa war bekannt für seine dramatischen Landschaften und Figuren, die er oft in seinen Werken miteinander verband. Dieses Gemälde exemplifiziert sein Interesse an der menschlichen Form und ihrer Beziehung zur Natur. Eine interessante Tatsache über dieses Werk ist, dass es die barocke Faszination für den Akt widerspiegelt, die oft genutzt wurde, um Themen wie Schönheit und Verletzlichkeit zu erkunden.

Rosas einzigartige Herangehensweise an diese Themen hebt ihn von seinen Zeitgenossen ab.