Das Kreuz von Santa Croce von Cimabue wurde zwischen 1287 und 1288 mit Tempera auf Holztafel geschaffen. Dieses große gemalte Kreuz ist ein bedeutendes Beispiel für die florentinische Kunst des späten 13. Jahrhunderts und markiert einen wichtigen Moment im Übergang von byzantinischen zu naturalistischeren Ansätzen in der italienischen Malerei.

Das Werk wurde für die Kirche Santa Croce in Florenz angefertigt und ist eines der wichtigsten erhaltenen Aufträge von Cimabue, einem führenden Maler seiner Generation. Die Komposition konzentriert sich auf die Figur des gekreuzigten Christus, die mit einem ausgeprägten Gefühl für körperliches Leiden und menschliche Verletzlichkeit dargestellt wird. Der Körper Christi ist verlängert und lehnt sich zur Seite, mit einem sichtbaren Ausdruck von Schmerz und Trauer. Das Kreuz selbst ist mit Gold umrandet und mit geometrischen Mustern verziert, während die Enden des Querbalkens halbfigurige Darstellungen der Jungfrau Maria und des heiligen Johannes des Evangelisten zeigen, die beide in Trauer dargestellt sind.

Der Einsatz von Tempera erzeugt eine matte Oberfläche, und die Farbpalette wird von Gold, tiefen Blautönen und Erdtönen dominiert, was die Ernsthaftigkeit der Szene betont. Für die Franziskanerkirche Santa Croce in Auftrag gegeben, war das Kreuz von Santa Croce als Andachtsbild für die öffentliche Verehrung gedacht. Im Laufe der Jahrhunderte wurde es als Schlüsselwerk in der Entwicklung der italienischen Tafelmalerei anerkannt und wurde für seine stilistischen Innovationen und emotionale Intensität untersucht. Diese Aufnahme zeigt das Kruzifix vor dem Hochwasser von Florenz im Jahr 1966, das es schwer beschädigte.