Cuando Claude Monet dirigió su mirada hacia las glicinas en 1919, no estaba simplemente pintando flores; estaba comenzando un ciclo final y monumental que culminaría en sus célebres paneles de Nenúfares para la Orangerie. Étude de Glycines (Estudio de Glicinas) pertenece a un pequeño grupo de estudios en los que Monet exploró las flores enredadas y en cascada que adornaban el puente japonés en su jardín de Giverny. Estas obras marcaron una nueva obsesión: capturar no solo el agua y el cielo, sino los cambiantes velos de color que colgaban sobre su querido estanque.

El número exacto de estudios de Glycines sigue siendo incierto, ya que Monet regresó al motivo varias veces, a menudo retrabajando los lienzos durante meses o incluso años. En este estudio, el espectador es atraído hacia un enredo de glicinas moradas y azules, cuyas formas se disuelven en luces y sombras moteadas. La pincelada de Monet es suelta y exploratoria, los pétalos y hojas se representan como destellos de color en lugar de formas distintas. No hay horizonte, no hay suelo, solo la sensación de estar envuelto por las flores, como si estuviera de pie bajo la pérgola a finales de primavera.

A diferencia de los anteriores bodegones florales de artistas como Henri Fantin-Latour, el enfoque de Monet es inmersivo y atmosférico, priorizando la sensación sobre la precisión botánica. La pintura captura un momento fugaz: las glicinas en plena floración, temblando con la brisa, con la luz del sol filtrándose a través del follaje. La historia temprana exacta de Étude de Glycines no está completamente documentada, pero casi con certeza fue pintada en Giverny, donde Monet pasó las últimas décadas de su vida. Estos estudios no fueron pintados para un mecenas específico, sino como parte de la incansable experimentación de Monet en preparación para sus grandes esquemas decorativos.

A lo largo de los años, varias versiones se han dispersado entre colecciones privadas y museos, lo que a veces ha llevado a confusiones sobre la datación y la atribución. Hoy en día, las obras de esta serie son valoradas por la visión que ofrecen sobre el proceso de trabajo de Monet en el ocaso de su carrera, mientras empujaba el Impresionismo hacia la abstracción y preparaba el escenario para el próximo capítulo del arte moderno.