Quando Claude Monet voltou seu olhar para as glicínias em 1919, ele não estava apenas pintando flores; ele estava começando um ciclo final e monumental que culminaria em seus famosos painéis de Nenúfares para a Orangerie. Étude de Glycines (Estudo de Glicínias) pertence a um pequeno grupo de estudos nos quais Monet explorou as flores emaranhadas e em cascata que adornavam a ponte japonesa em seu jardim em Giverny. Essas obras marcaram uma nova obsessão: capturar não apenas a água e o céu, mas os véus de cor que mudavam e pairavam sobre seu amado lago.

O número exato de estudos de Glycines permanece incerto, já que Monet retornou ao motivo várias vezes, muitas vezes retrabalhando as telas ao longo de meses ou até anos. Neste estudo, o espectador é atraído para um emaranhado de glicínias roxas e azuis, cujas formas se dissolvem em luz e sombra salpicadas. A pincelada de Monet é solta e exploratória, as pétalas e folhas são representadas como lampejos de cor em vez de formas distintas. Não há horizonte, não há chão—apenas a sensação de estar envolto pelas flores, como se estivesse embaixo da pérgola no final da primavera.

Ao contrário de naturezas-mortas florais anteriores de artistas como Henri Fantin-Latour, a abordagem de Monet é imersiva e atmosférica, priorizando a sensação em vez da precisão botânica. A pintura captura um momento efêmero: as glicínias em plena floração, tremendo na brisa, com a luz do sol filtrando-se através da folhagem. A história exata do início de Étude de Glycines não está totalmente documentada, mas quase certamente foi pintada em Giverny, onde Monet passou as últimas décadas de sua vida. Esses estudos não foram pintados para um patrono específico, mas como parte da incansável experimentação de Monet em preparação para seus grandes esquemas decorativos.

Ao longo dos anos, várias versões foram dispersas entre coleções privadas e museus, levando às vezes a confusões sobre datar e atribuir. Hoje, as obras desta série são valorizadas pela visão que oferecem sobre o processo de trabalho de Monet no crepúsculo de sua carreira, enquanto ele empurrava o Impressionismo em direção à abstração e preparava o cenário para o próximo capítulo da arte moderna.