Un visage sourit du cœur de la page, encadré par un chapeau à larges bords et la moustache inconfondable de Francisco “Pancho” Villa, mais ici le héros est représenté comme une calavera—un squelette, ou plutôt, un esprit revenu de la tombe. Le titre de l'impression proclame une "révélation d'au-delà la tombe", et chaque pouce de la feuille est vivant avec le langage visuel du Jour des Morts mexicain : bordures ornementales de fleurs et d'os, squelettes ludiques dans les coins, et un portrait central qui brouille la frontière entre l'homme et le mythe. Les lignes gravées sculptent les traits de Villa avec une vitalité rugueuse, tandis que les vignettes environnantes—figures en poses théâtrales, extraits de texte—inviter le spectateur à s'attarder, à lire, à rire, et peut-être à frémir. Cette impression appartient au monde du Mexique du début du XXe siècle, où le calavera a prospéré comme art populaire et commentaire social mordant.

Imprimées à bas prix sur du papier de bois, vendues pour quelques centavos, ces feuilles étaient l'œuvre d'artistes comme José Guadalupe Posada, dont les squelettes satiriques sont devenus des icônes de la culture visuelle mexicaine. Publiée en 1923, cette feuille aurait été vendue dans les rues de la ville, son humour et son irrévérence destinés à un public encore aux prises avec les fantômes de la révolution. Aujourd'hui, l'histoire a conservé peu de traces de calaveras individuelles, mais dans la collection de la Bibliothèque du Congrès, cette Calavera de Pancho Villa perdure—un rappel de regarder de près les visages qui hantent les marges du pouvoir, et d'écouter le rire qui résonne de l'autre côté.