Lorsque Fuji Musume, la Demoiselle de la Glycine est apparue à Edo en 1799, ce n'était pas simplement une autre image de Katsushika Hokusai ; c'était un écho visuel d'une danse de kabuki extrêmement populaire qui avait été mise en scène pour la première fois seulement quelques années auparavant. La danse de la "Demoiselle de la Glycine", avec sa performeuse gracieuse drapée de fleurs pendantes, avait captivé le public, et l'interprétation d'Hokusai est rapidement devenue l'une des images les plus recherchées parmi les collectionneurs d'estampes. La popularité durable du sujet a conduit à de nombreuses versions par divers artistes, mais celle d'Hokusai se distingue par sa date précoce et la fraîcheur de son design, marquant un moment où les estampes ukiyo-e évoluaient rapidement tant en style qu'en public. Au centre de la composition, une jeune femme se tient sous une cascade de glycine, son kimono orné de motifs délicats et son regard baissé dans une douce rêverie.

La figure incarne à la fois la demoiselle de la glycine littérale de la danse et l'idéal poétique de la beauté féminine dans le Japon de l'époque Edo. Les branches pendantes qu'elle tient sont plus qu'une décoration ; elles symbolisent le désir et l'amour éphémère, des thèmes tissés dans la performance originale de kabuki. L'attention minutieuse d'Hokusai au flux du tissu et à l'arc doux de la glycine rappelle le mouvement de la danseuse sur scène, tandis que la palette de couleurs contenue et l'équilibre asymétrique distinguent sa version des interprétations ultérieures, plus ornées, d'artistes comme Utagawa Kunisada. Bien que le médium précis de Fuji Musume, la Demoiselle de la Glycine soit incertain, il est probable qu'il s'agisse d'une estampe sur bois, le format privilégié pour les images populaires à la fin du XVIIIe siècle à Edo.

La date précoce de l'œuvre la place parmi les pièces formatrices d'Hokusai, avant sa renommée ultérieure avec Trente-Six Vues du Mont Fuji. Comme de nombreuses estampes ukiyo-e, elle aurait été vendue par le biais de boutiques d'estampes et manipulée par d'innombrables admirateurs, rendant les exemples précoces en parfait état rares aujourd'hui. Sa survie et son appréciation continue témoignent à la fois de l'attrait durable de son sujet et de la capacité unique d'Hokusai à capturer l'esprit de son temps.