Dans Hippolyte lardé par Cupidon, la scène est remplie de couleurs riches et de figures dynamiques. Cupidon est représenté en train de larder Hippolyte, qui semble à la fois surpris et amusé. L'arrière-plan présente un paysage mythologique luxuriant qui renforce la narration.

L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la profondeur aux personnages et au cadre. La peinture est réalisée à l'huile sur toile, un médium courant à l'époque, permettant des couleurs vibrantes et des textures détaillées. Le coup de pinceau de Daumier est évident dans les lignes fluides et les formes expressives des figures. Les dimensions sont d'environ 70 x 100 cm, ce qui en fait une œuvre de taille considérable qui attire le spectateur.

La composition est équilibrée, avec la figure de Cupidon placée de manière proéminente pour capter l'attention. Honoré Daumier était connu pour ses œuvres satiriques et ses commentaires sociaux, mais dans cette pièce, il explore la mythologie classique. Hippolyte lardé par Cupidon reflète la capacité de Daumier à mélanger humour et sujet sérieux. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle montre son habileté à représenter l'émotion humaine, souvent négligée dans ses pièces plus politiques.

Cette peinture est conservée au Musée d'Orsay, un lieu approprié pour son contexte historique.