Personne ne sait avec certitude à qui la femme agenouillée dans Figure Féminine Agenouillée avec les Bras Levés est censée représenter, et cette énigme a intrigué les chercheurs depuis que le dessin a fait surface pour la première fois au XIXe siècle. Contrairement à de nombreuses œuvres de Abraham Bloemaert, qui sont fermement liées à des récits bibliques ou mythologiques, cette figure résiste à une identification facile, se distinguant dans son œuvre par son ambiguïté. Certains ont spéculé qu'il pourrait s'agir d'une étude pour un retable perdu ou d'un croquis préparatoire pour une composition religieuse plus grande, mais aucun lien définitif n'a été établi.

L'absence de date et de médium ne fait qu'approfondir le mystère, invitant les spectateurs à regarder de plus près la figure elle-même. La femme est capturée à l'instant de la supplication fervente, les bras levés au-dessus de sa tête, les doigts écartés dans un geste qui pourrait signaler le désespoir, la louange ou la reddition. Ses robes tombent en lourdes plis, et son visage est tourné vers le haut, les yeux grands ouverts, comme si elle cherchait un signe d'en haut. Dans le langage visuel de la fin de la période Maniériste, une telle pose dénote souvent une âme en proie à une crise spirituelle ou à l'extase—des échos de cela peuvent être vus dans Marie Madeleine Pénitente de El Greco, bien que le traitement de Bloemaert soit plus contenu, moins théâtral.

L'absence d'attributs clairs—pas de couronne, pas de livre, pas de palme de martyr—laisse son identité ouverte, mais l'intensité émotionnelle est indéniable. En tant qu'objet, ce dessin (ou peinture—son médium reste incertain) est typique des études que Abraham Bloemaert a produites pour son atelier à Utrecht, où il a enseigné à une génération d'artistes néerlandais. Bien que son histoire précoce soit obscure, des œuvres de ce type étaient souvent échangées entre élèves et collectionneurs, appréciées pour leur puissance expressive et leur habileté technique. Aujourd'hui, Figure Féminine Agenouillée avec les Bras Levés est reconnue comme un bel exemple de la capacité de Bloemaert à transmettre le drame avec économie, et elle continue de circuler dans des publications académiques et des expositions, même si des questions sur ses origines et son but demeurent sans réponse.