Une seule page, mais elle se déploie comme un kaléidoscope : Ornement Persan No. 2 de Owen Jones est un festin de géométrie et de couleur, chaque motif étant une fenêtre sur une logique différente de la beauté. L'œil est d'abord attiré par le fort contraste entre les motifs floraux luxuriants entrelacés et les tessellations mathématiques nettes.

Certains panneaux pulsent avec l'énergie d'étoiles et de polygones répétitifs, tandis que d'autres s'adoucissent en vignes enroulées et en pétales stylisés, leur rythme presque musical. La palette est délibérée : les rouges et les ors dominent, mais sont refroidis par un vert sauge et ponctués de noir, donnant à l'ensemble de la composition un sens d'unité et de surprise. Ici, chaque ligne a un but : un triangle rouge signale une direction, un hexagone vert ancre le regard, une délicate étoile blanche irradie le calme au cœur d'une toile complexe. Cette chromolithographie appartient à un monde fasciné par la science de l'ornement, lorsque des designers victoriens comme Owen Jones cherchaient à cataloguer et à revivre les arts décoratifs de cultures lointaines.

Publiée à Londres en 1910, la page provient d'une époque où les livres de motifs étaient à la fois des ressources académiques et des sources d'inspiration pour les architectes, les artisans et les fabricants désireux de rompre avec la monotonie du design industriel. De telles œuvres n'étaient pas de simples décorations ; elles étaient des arguments en couleur et en forme, affirmant que la beauté pouvait être systématique, que les arts de la Perse contenaient des leçons pour le monde moderne. L'histoire a conservé peu de traces des mains individuelles qui ont un jour tracé ces motifs sur des carreaux et des textiles, mais leur héritage vit dans des pages comme celle-ci, vous invitant à vous perdre dans la logique et le lyrisme de l'ornement.