Dans le Portrait de Senora Ceán Bermudez, le sujet est représenté dans une pose formelle, portant une robe sombre qui contraste avec l'arrière-plan plus clair. Les couleurs sont riches et profondes, avec une prédominance de bruns et de noirs, mettant en valeur l'élégance de la figure. Son expression est calme mais assertive, suggérant un sens de dignité.

Le cadre est minimaliste, concentrant l'attention du spectateur sur le sujet lui-même. La peinture est exécutée en huile sur toile, un médium courant pour les portraits à l'époque de Goya. Les dimensions sont d'environ 75 x 100 cm, ce qui en fait une œuvre de grande taille qui impose sa présence. Le coup de pinceau de Goya est visible, avec un mélange de zones lisses et texturées qui créent de la profondeur.

L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute à la qualité tridimensionnelle de la figure. Francisco de Goya était un peintre espagnol éminent connu pour son rôle dans la transition des anciens maîtres à l'art moderne. Ce portrait, créé à la fin du XVIIIe siècle, reflète l'intérêt de Goya pour la capture de l'individualité de ses sujets. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle montre la capacité de Goya à transmettre la personnalité à travers des expressions faciales subtiles et un langage corporel, une caractéristique de son portrait.