Dans Soldat assis avec casque et canne, nous voyons un soldat représenté dans une pose détendue. Il est assis, portant un casque distinctif qui signale son statut militaire. Les couleurs sont riches et terreuses, avec des bruns et des verts profonds dominant la palette.

L'arrière-plan est probablement atténué, permettant à la figure de se démarquer de manière proéminente. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, un médium courant pendant la période baroque. La technique de Rosa montre son habileté à rendre les textures, en particulier dans les vêtements et le casque du soldat. Le coup de pinceau est expressif, ajoutant un sens de vie à la figure.

Les spectateurs peuvent également noter le jeu de lumière et d'ombre, améliorant la tridimensionnalité du soldat. Salvator Rosa était connu pour ses sujets dramatiques et souvent mélancoliques, et cette œuvre reflète son intérêt pour la condition humaine. Le soldat, bien qu'il semble calme, peut symboliser les fardeaux de la guerre et du devoir. Un fait intéressant sur cette peinture est qu'elle capture la dualité de la force et de la vulnérabilité, un thème que Rosa a souvent exploré dans son art.

Cette pièce fait partie de la tradition baroque, mettant l'accent sur le réalisme et la profondeur émotionnelle.