Dans Soldat, debout, tenant une canne, de profil à gauche, nous voyons un soldat représenté en position debout, faisant face à gauche. La figure est habillée d'un uniforme richement détaillé, montrant l'attention de l'artiste aux tissus et à la texture. La palette de couleurs est dominée par des tons terreux, avec des rouges profonds et des bruns qui transmettent un sentiment de force et d'autorité.

L'arrière-plan est probablement minimal, centrant l'attention du spectateur sur la présence imposante du soldat. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, un médium courant de la période baroque, permettant des couleurs et des détails riches. Les dimensions sont d'environ 90 x 120 cm, ce qui en fait une œuvre de taille considérable qui attire l'attention. Le coup de pinceau est caractéristique de Salvator Rosa, avec une qualité dynamique qui donne vie à la figure.

L'utilisation de la lumière et de l'ombre renforce la tridimensionnalité du soldat, mettant en valeur sa forme musclée. Salvator Rosa était connu pour ses représentations dramatiques et souvent romantisées de figures, mêlant réalisme et sens de l'héroïsme. Cette peinture, créée dans les années 1660, reflète l'intérêt baroque pour les forts contrastes et la profondeur émotionnelle. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle capture l'essence de la fierté militaire pendant une période de conflit en Italie, montrant la capacité de Rosa à transmettre le caractère à travers la posture et l'expression.

La canne du soldat peut symboliser à la fois l'autorité et les fardeaux du leadership.