In Angelo della Morte, Evelyn De Morgan presenta una figura sorprendente avvolta in abiti scuri. I colori sono ricchi e cupi, con blu profondi e neri che dominano la tavolozza. Intorno alla figura ci sono elementi eterei che suggeriscono una sensazione di altro mondo.

La composizione attira lo sguardo dello spettatore verso la figura centrale, creando un'atmosfera inquietante. Il dipinto è eseguito in olio su tela, mostrando l'abilità di De Morgan nel mescolare colori e texture. I dettagli degli abiti della figura sono intricati, con linee fluide che aumentano la sensazione di movimento. Lo sfondo presenta forme morbide e vorticosi che contrastano con la nitidezza della figura.

Questa tecnica è caratteristica dello stile preraffaelita, enfatizzando il realismo e il dettaglio. Evelyn De Morgan è stata una figura prominente nel movimento preraffaelita, nota per il suo focus su temi di spiritualità e soprannaturale. 'Angelo della Morte' riflette il suo interesse per la dualità della vita e della morte, un motivo comune nel suo lavoro. Curiosamente, De Morgan spesso incorporava simbolismo personale nei suoi dipinti, rendendoli profondamente riflessivi delle sue stesse credenze.

Questo pezzo esemplifica il suo approccio unico a soggetti allegorici.