Quando Francisco de Goya dipinse Don Andrés del Peral nel 1798, non stava solo ritraendo un modello, ma un amico stretto e collega artista. Del Peral, un rispettato argentiero, fu immortalato in un momento in cui Goya era al culmine delle sue capacità come ritrattista dell'élite madrilena. L'intimità della loro amicizia è evidente nell'informalità del dipinto, una franchezza insolita per un ritratto sociale dell'epoca.

Questa connessione personale distingue l'opera dagli incarichi più ufficiali di Goya, offrendo uno sguardo raro nel mondo privato dei circoli creativi spagnoli all'inizio del XIX secolo. Del Peral è catturato in un momento di riflessione, il suo sguardo è diretto ma gentile, con una leggera inclinazione della testa che suggerisce conversazione piuttosto che posa. La pennellata di Goya è sciolta e vivace, specialmente nei capelli del modello e nel sottile gioco di luce sul suo volto, che porta calore e immediatezza al ritratto. Il sobrio cappotto nero del modello è reso con ampi e sicuri colpi di pennello, in contrasto con la delicatezza della cravatta bianca, un riferimento sia alla sua professione che alla sua posizione sociale.

A differenza della rigida formalità dei ritratti di Anton Raphael Mengs, l'approccio di Goya qui è psicologico, catturando non solo una somiglianza, ma anche la vita interiore del suo soggetto. La storia precoce del dipinto non è completamente documentata, ma si crede che sia rimasto in collezioni private per gran parte del XIX secolo. La sua attribuzione a Goya non è mai stata seriamente messa in discussione, grazie allo stile distintivo e all'amicizia documentata tra artista e modello. Oggi, Don Andrés del Peral fa parte della collezione del Museo del Prado, dove si erge come un testimone della capacità di Goya di mescolare intuizione personale con brillantezza tecnica.

Il ritratto segna un periodo nella carriera di Goya in cui stava ridefinendo il ritratto spagnolo, allontanandosi dalle convenzioni rigide verso una rappresentazione più onesta e umana dei suoi soggetti.