Nessun altro lavoro di Jules Schmalzigaug ha suscitato tanta speculazione quanto Volto Pallido con Capelli Rossi. La data e il medium della pittura rimangono sconosciuti, e il suo stesso soggetto—un enigmatico volto simile a una maschera—ha portato a dibattiti su se si tratti di un autoritratto, di un ritratto di un amico o di uno studio simbolico. Ciò che è certo è il posto singolare della pittura nell'opera di Schmalzigaug: si distingue dalle sue composizioni futuriste più familiari, con il loro movimento vorticoso e dinamismo urbano, come una rara rappresentazione intima.

Gli studiosi hanno notato che il silenzio inquietante dell'opera contrasta nettamente con le celebri scene veneziane dell'artista, sollevando interrogativi sulle circostanze della sua creazione. La tela congela un momento di sguardo diretto, quasi confrontativo. Il volto pallido, quasi luminescente, del modello emerge da uno sfondo scuro e indeterminato, incorniciato da una folta chioma di capelli rossi vivaci che sembra pulsare di energia. Il forte contrasto di colori attira immediatamente l'attenzione sul volto, mentre l'assenza di ambientazione o ornamenti elimina il contesto narrativo, concentrando l'attenzione sull'espressione e sull'umore.

L'ambiguità dell'identità della figura—né completamente maschile né femminile, né gioiosa né malinconica—invita a un confronto con i ritratti allungati di Amedeo Modigliani, sebbene il trattamento di Schmalzigaug sia più simile a una maschera, meno sensuale. Il risultato è uno studio di tensione psicologica, con i capelli rossi che fungono sia da barriera che da faro. La storia di Volto Pallido con Capelli Rossi è tanto oscura quanto la pittura stessa. La sua provenienza è incerta; non appare nei primi registri di esposizioni o cataloghi dell'opera di Schmalzigaug, e la sua prima apparizione pubblica potrebbe essere avvenuta decenni dopo la morte dell'artista.

Alcuni suggeriscono che sia stata dipinta durante gli anni di Schmalzigaug ad Anversa, mentre altri credono che appartenga al suo periodo successivo, più isolato. Oggi, la pittura è riconosciuta come un raro sguardo sul lato privato e introspettivo di un artista meglio conosciuto per i suoi paesaggi urbani cinetici e esperimenti astratti. La sua sopravvivenza e il riconoscimento finale evidenziano il processo continuo di riscoperta dell'eredità di Schmalzigaug oltre i confini del movimento futurista.