Quando Lei trova un certo conforto nel suo specchio è apparso per la prima volta nelle pagine di riviste popolari americane, ha catturato l'attenzione di una società in rapida evoluzione. L'illustratore Charles Dana Gibson era già famoso per la sua creazione della "Gibson Girl", un'icona di indipendenza e arguzia femminile all'inizio del ventesimo secolo. Questo disegno in particolare è stato ampiamente discusso non solo per il suo umorismo sottile, ma anche per il modo in cui sembrava sia lusingare che prendere gentilmente in giro i rituali di vanità delle donne moderne.

La sua popolarità era tale che è stato ripubblicato in diverse riviste e copie sono state ritagliate e incollate in album privati in tutto gli Stati Uniti. La scena si svolge davanti a un tavolo da trucco: una giovane donna, sola, si guarda nello specchio con un leggero sorriso complice. Il disordine di bottiglie e pennelli suggerisce un momento di riflessione personale, forse dopo una delusione o prima di un impegno sociale. La linea di Gibson è nitida ed elegante, il suo stile caratteristico conferisce sia grazia che ironia al soggetto.

Lo specchio, centrale nella composizione, diventa più di un semplice oggetto; è un confidente silenzioso, che offre conforto e forse una misura di autoconfidenza. A differenza delle rappresentazioni intime di Mary Cassatt di donne al loro toilette, che spesso enfatizzano calore e introspezione, l'approccio di Gibson è pervaso di satira, invitando gli spettatori a interrogarsi se il conforto sia genuino o una posa astuta. Il mezzo e la data precisi del disegno originale rimangono incerti, tipico di molte opere di Charles Dana Gibson che circolarono ampiamente come stampe e illustrazioni di riviste piuttosto che come oggetti unici. Per questo motivo, la storia fisica dell'opera è difficile da tracciare; esiste più come un artefatto culturale che come un oggetto museale unico.

Oggi, esempi di Lei trova un certo conforto nel suo specchio possono essere trovati in collezioni di illustrazione americana, ed è frequentemente riprodotto in rassegne dell'Età dell'Oro e della cultura visiva del primo ventesimo secolo. Per Gibson, quest'opera è una delle molte che hanno consolidato la sua reputazione come acuto osservatore delle maniere sociali, e continua a parlare dell'eterna fascinazione per l'immagine di sé e i sottili drammi della vita quotidiana.