ペーテル・パウル・ルーベンスがカドモスとミネルヴァ（オウィディウス、『変身物語』、III、95-114）、1636年を描いたとき、彼は名声の絶頂にあり、スペインのフィリップ4世王からマドリード郊外の王室狩猟小屋トーレ・デ・ラ・パラダを飾るよう依頼されていました。この野心的なプロジェクトは、王の壮大さへの欲求とルーベンス自身の驚異的なエネルギーの証として、60を超える神話的なシーンを必要としました。この絵画は、ルーベンスがスペイン宮廷のためにオウィディウスの変身物語を生き生きと描くために創作したいくつかの作品の一つであり、古典的な学びと演劇的なスペクタクルを融合させています。この委託は非常に広範囲であったため、ルーベンスは助手の工房を雇いましたが、この作品のデザインと重要な力は明らかに彼自身のものです。 シーンの中心には、カドモスが知恵の女神ミネルヴァの前にひざまずいており、彼が倒さなければならない神聖な蛇の場所を彼女が明らかにする瞬間です。オウィディウスの物語は、追放と神の導きの物語です：カドモスは失われた妹エウロパを探し、アポロから牛を追い、牛が休む場所に都市を建設するように言われます；ミネルヴァは彼を武装させ、助言を与えるために現れます。ルーベンスは、渦巻く布地と緊急のジェスチャーでドラマを捉えています—カドモスの伸ばされた腕、ミネルヴァの威厳ある視線、彼女を女神として示す輝く鎧。風景は緊張感に満ちており、ニコラ・プッサンのカドモスとドラゴンの歯による同じ神話のより抑制された扱いとは対照的です。 1637年に創作されたカドモスとミネルヴァは、スペイン王室のコレクションの一部となり、多くの宝物が散逸した戦争や政権交代の動乱を生き延びました。媒介は明確に記録されていませんが、ルーベンスはこのシリーズのために油彩を使用することが多かったです。この絵画の旅は、いくつかの仲間の作品に比べてあまり波乱に富んでおらず、スペインに留まり、最終的にはプラド美術館の所蔵に入ることになりました。今日もそこに掛けられています。これは、ルーベンスの晩年の神話的な作品の鮮やかな例であり、北方のダイナミズムとスペイン・ハプスブルク家が求めた壮大さとの架け橋となっています。