ピーター・パウル・ルーベンスが1616年にダイアナとニンフたちがサテュロスに覗かれるを描いたとき、彼はアンデルフトでの名声の絶頂にあり、この作品は彼のキャリアの中で生み出した神話のいくつかの表現の一つとなりました。このテーマは非常に人気があり、ルーベンスは何度も再訪し、彼のスタジオは異なるパトロンのためにバリエーションを制作しました。この特定のバージョンは、そのダイナミックな構図と神話的な物語と官能的なスペクタクルの境界をぼかす方法で注目され、ルーベンスの古典的テーマへのアプローチの特徴となっています。 シーンは、女神ダイアナと彼女のニンフたちが柔らかな森の光に包まれ、覗き見しているサテュロスの一団に気づかない瞬間に展開します。三日月のティアラと狩りの弓で識別できるダイアナは驚いて後退し、彼女のニンフたちは布や控えめなジェスチャーで自分たちを隠そうとします。影に半分隠れたサテュロスたちは、欲望に満ちた視線を向け、彼らの動物的な特徴は女性たちの輝く理想的な身体と対比されるように誇張されています。ルーベンスのエネルギッシュな筆致と渦巻く構図は、侵入感と混沌を高め、ティツィアーノのようなアーティストによる同じ神話のより抑制された解釈から彼のバージョンを際立たせています。ティツィアーノのダイアナとアクタイオンは、パニックよりも冷静さを強調しています。 この絵画の初期の由来は完全には記録されていませんが、17世紀初頭にルーベンスがプライベートコレクターのために制作した神話的なキャビネット絵画の特徴を持っています。このような作品は、古典的な学問と官能性の組み合わせのために裕福なパトロンに重宝されました。時が経つにつれ、この絵画はルーベンス単独の作品として、または彼のスタジオとの共同作業として交互に帰属されてきました。これは、彼の賑やかなアンデルフトの工房で一般的な慣行です。今日、ダイアナとニンフたちがサテュロスに覗かれるは、バロックの物語性の生き生きとした例として、ルーベンスの人間と神の身体のドラマに対する持続的な魅力を示しています。