1730年頃に粉のフォンテゲットがヴェネツィアに現れたとき、これはCanalettoが壮大な宮殿ではなく、都市の労働者階級の地区に細心の目を向けた最初の時期の一つを示しています。この絵の主題である大運河の端にある賑やかな小麦市場は非常に新鮮で、すぐにCanalettoの主要なパトロンとなるイギリスのコレクターたちは、この視点のバージョンを求めて殺到しました。このシーンの人気は、知られている複製やバリエーションを生み出し、ヴェネツィアの労働者の日常生活が都市の象徴的なランドマークと同じくらい収集可能なものとなった珍しいケースです。この焦点の移行は、Canalettoが風景画のジャンルを富裕層のためのポストカード以上のものに形作り始めた瞬間としてしばしば引用されます。 絵画の中心にあるFonteghetto、つまり「小さな泉」は、都市の日常の中心地として機能しています。白いエプロンを着た女性たちが小麦袋の値段を交渉し、ゴンドリエールがボートから荷物を降ろし、子供たちが水辺で遊んでいます。小麦の粉塵の霞を通してフィルターされた日光が、石、木、キャンバスのオーニングの質感を際立たせ、シーンの誠実な労働を強調しています。Guardiや以前のヴェネツィアの画家たちが好む壮大な行列や祭りのシーンとは異なり、Canalettoの目は普通のものに留まります：迷い犬、倒れた袋、商人たちの無駄話。結果として、ヴェネツィアの肖像は舞台としてではなく、生きて働く都市として描かれています。 粉のフォンテゲットの正確な委託は不明ですが、その早い時期はCanalettoの国際的な名声の上昇の端に位置しています。彼の多くの絵画が大旅行中にイギリスの貴族によってすぐに購入された一方で、この作品の日常生活への焦点は、地元のパトロンのために意図されたか、デモンストレーション作品として作られた可能性を示唆しています。何世紀にもわたり、この絵はさまざまなプライベートコレクションを通じて旅をし、時折Canalettoのフォロワーによる類似のシーンと混同されることがありました。今日、この作品は日常の中に壮大さを見出す芸術家の能力の証として存在し、18世紀のヴェネツィアの真のリズムを理解しようとする人々の間で今もなお人気を誇っています。