1856年、エドガー・ドガがジョヴァンナ・ベレッリを描いたとき、彼はまだパリの生活を観察する著名な画家ではなく、フィレンツェに親戚と住む亡命中の若いアーティストでした。モデルは彼のいとこであるジョヴァンナで、後に彼の有名なベレッリ家族のグループ肖像画に登場しますが、ここでは彼女は一人で立っており、彼女の存在はドガの心理的肖像画への初期の試みの一つを示しています。この絵は、彼の成長期であるイタリアの年月における家族との密接なつながりを珍しく親密に記録したものであり、家庭生活の複雑さへの彼の生涯にわたる魅力を形作った時期を反映しています。 まだ少女であるジョヴァンナは、落ち着いた静止の瞬間を捉えられ、彼女の視線は直接的でありながら控えめです。彼女は暗いドレスを着ており、その服装のフォーマルさは、政治的理由でナポリから追放された両親の厳格な家庭を反映しています。柔らかな光が彼女の顔に優しく当たり、彼女の表情の真剣さと姿勢のわずかな緊張を強調しています—手を組み、肩を張っています。ジャン＝オーギュスト＝ドミニク・アングルの理想化された子供たちとは異なり、ドガはジョヴァンナを静かなリアリズムで描写し、彼女の個性を伝統によって隠すのではなく強調しています。背景が乏しく、色調が控えめであることで、私たちの注意は彼女の内面の世界に完全に集中し、後のドガの成熟した作品に活気を与える感情の流れをほのめかしています。 ジョヴァンナ・ベレッリの正確な媒体は不明ですが、おそらく油彩かパステルであり、これらの年のドガの実験的なアプローチを反映しています。この絵の初期の歴史は、ベレッリ家族のフィレンツェの家に密接に結びついており、公共のコレクションに入る前に家族の手に残っていた可能性があります。今日、ジョヴァンナ・ベレッリは、ドガの後の肖像画への重要な前触れとして評価されており、彼の進化するスタイルと彼の芸術を形作った個人的な関係を垣間見ることができます。この作品は、肖像画における芸術家のルーツと、彼のテーマに対する心理的な深さへの生涯の関心を証明するものです。