1730年代、イギリスの貴族たちのヴェネツィアの風景への渇望はピークに達し、カナレットはラ・セレニッシマの一部を持ち帰りたいグランドツーリストたちに最も求められる画家となりました。最もリクエストの多かったシーンの一つは、ベンボ宮とヴェンドラミン-カレルギ宮の間に広がる大運河で、壮麗な宮殿の行列と絶え間ないゴンドラのバレエが評価されていました。この構図は非常に人気があり、カナレットは何度も描き、各バージョンは国際的な顧客の洗練された好みに応えるために光とディテールを巧みに編成しています。この絵の名声は急速に広まり、当時の旅行者たちは「この街はカナレットの手の中で最もよく映し出されている」と述べています。 ここで、アーティストは日差しが降り注ぐ日のヴェネツィアを捉え、大運河は日常生活で賑わっています。ストライプのシャツを着たゴンドリエが荘厳なファサードを横切るボートを操り、商人や貴族が水辺で交差します。ヴェンドラミン-カレルギ宮の白い大理石は消失点で輝き、リズミカルな建物の行列を通して目を引きます。すべての窓、旗、係留ポストは非常に明確に描かれており、街は現実と理想の間に浮かんでいるように見えます。グアルディの雰囲気のかすみとは異なり、カナレットのビジョンは正確で、ほぼ建築的であり、観客に18世紀のヴェネツィアの中心に漂っている自分を想像させます。 この特定のバージョンの正確なパトロンは不明ですが、創作後すぐにヴェネツィアを離れ、外国の訪問者のコレクションに向かう運命にあったと考えられます。何世紀にもわたり、このような作品はヨーロッパを横断し、個人の手や公のオークションを経て、時にはフォロワーや模倣者に誤って帰属されることもありました。今日、ベンボ宮からヴェンドラミン-カレルギ宮を見た東向きの大運河は、カナレットの成熟期の典型的な例として認識されており、彼の威尼斯の視覚的編年史家としての評判が確立された時期です。その持続的な魅力は、旅行者の土産物であり、栄光の頂点にある都市の記録でもあるという二重性にあります。