1795年、フランシスコ・デ・ゴヤがホセ・アルバレス・デ・トレド、ビリャフランカ侯爵およびアルバ公爵を描いたとき、彼は単に貴族を捉えたのではなく、親しい友人であり、スペインで最も権力のある後援者の一人を描いていました。モデルはマドリードの政治と文化の中心に位置し、ゴヤにとって彼との関係は芸術家のキャリアの転機を示しています。この肖像画の完成は、ゴヤが首席宮廷画家に任命された時期と重なり、この役割が彼の後の年を定義することになります。したがって、この画像は単なる肖像ではなく、ゴヤを地方の才能からスペイン宮廷の中心へと押し上げた社会的ネットワークの証でもあります。 ゴヤは、侯爵を立って描き、スペインの貴族の控えめな華やかさをまとい、手には楽譜を置いています。これは彼が芸術の後援者であり、優れた音楽家でもあることを示唆しています。直接的な視線とリラックスした姿勢は親密さと自信を示し、以前の宮廷肖像画の堅苦しさからは遠く離れています。光が彼の顔に当たり、思慮深い目とわずかな憂鬱を強調し、暗い背景が人物を孤立させ、彼の存在に注意を集中させます。アントン・ラファエル・メングスのより堅苦しい新古典主義の肖像画とは異なり、ゴヤのアプローチは心理的であり、タイトルの背後にいる人間を探求しています。楽譜は貴族の肖像画には珍しい小道具であり、モデルの個人的な情熱と彼が住んでいた洗練された世界を示しています。 この絵画は、おそらく侯爵自身によって委託されたもので、彼は1796年に亡くなるまでゴヤとの親しい友情を保っていました。何世紀にもわたり、この肖像画は家族やその周囲に留まり、その出所は確立されています。現在、これはプラド美術館のコレクションの一部であり、ゴヤの成熟した肖像画スタイルの初期の例として位置付けられています。心理的深みと現代的な個性の感覚が特徴です。この作品は、同じ権力のある家族の別のメンバーであるアルバ公爵夫人のゴヤの後期の肖像画とともにしばしば議論され、18世紀末のスペインの貴族との芸術家の独特な関係を浮き彫りにしています。