聖書の物語の中で、ヨセフとポティファルの妻の物語ほど多くの芸術家にインスピレーションを与えたものは少ないが、レンブラント・ファン・レインのポティファルの妻に告発されたヨセフは、その心理的な強度と、芸術家自身の晩年の人間ドラマへの魅力によって際立っている。この作品は1655年に描かれ、レンブラントが個人的および財政的な問題に苦しんでいた時期に属しながら、旧約聖書の物語に対する最も深い解釈のいくつかを生み出していた。多くの同時代の芸術家が誘惑の瞬間を選ぶ中、レンブラントは告発の瞬間に焦点を当てており、この選択は誘惑から不正へと焦点を移している。 絵画の中で、ヨセフはポティファルの妻が怒りに満ちた顔で指を指す中、後ずさりしている。彼女は捨てられた衣服を手に持ち、夫に対してヨセフの裏切りの虚偽の証拠を示している。夫は影の中に潜んでいる。明暗の鋭い対比がドラマを際立たせている：ヨセフの無実は淡い光に包まれ、ポティファルの妻は光と影の間に捕らえられ、その動機は曖昧である。ヨセフの姿勢に見られる緊張感—抗議のために手を挙げ、体をそむけている—は告発の感情的な暴力を反映している。ティントレットやヴェロネーゼが豪華な背景や官能性でシーンを満たすかもしれないのに対し、レンブラントは数人の人物と緊張した沈黙に削ぎ落としている。 この作品の媒介は不確かであるが、レンブラントの後期のより実験的な技法の特徴を持つ素描または油彩スケッチであると広く考えられている。その出所は彼のより壮大なキャンバスよりも明確ではなく、原初の委託や初期の所有者が確実に記録されていない。この絵画は数世代にわたり、時には誤って帰属されたり、彼の弟子によるコピーと混同されたりしてきた。今日では、レンブラントの人間の魂の複雑さへの持続的な関心の証として認識されており、彼の晩年のスタイルや物語の選択を探求する学者たちにとっての重要な基準となっている。