クロード・モネの作品の中で、ノルマンディー海岸ほど頻繁に登場する場所は少ないが、1881年にはフェカンの崖が特に激しい絵画キャンペーンの対象となった。その春、モネは爽やかな海峡の風の中で屋外で作業し、劇的な石灰岩の崖のいくつかの景色を生み出した。アーティスト自身は、ディーラーのポール・デュラン＝リュエルに宛てた手紙の中で、「光が変わる前に海の移ろいゆく気分を捉える」という挑戦について語った。フェカンの崖は、これらの努力の中で際立っており、後に印象派が変わりゆく天候と光に魅了されることを定義するシリーズの一部となった。 ここでは、モネは観る者を崖の急な落下に引き込む視点を選び、下には色と動きの霞の中に広がる海が広がっている。筆致は速く、断続的で、風の突風や波のざわめきを反映している。白い崖は黄土色と青色の斑点が散りばめられ、素早い横の筆致で描かれた空に対して鋭く立ち上がっている。ユージン・ブーダンのより穏やかな海岸の風景とは異なり、モネの表現は即時性と感覚に満ちている：崖は静的な記念碑ではなく、自然の力によって打たれ、形作られた生きたエッジである。人間の存在はなく、ただ動く自然だけがあり、観る者にこの場所の生のエネルギーを感じさせる。 フェカンの崖の正確な媒介は常に記載されているわけではないが、これはモネのこの時期の油絵の特徴であり、屋外で描かれ、しばしば一度の座りで完成される。特定の作品の初期の出所は完全には記録されていないが、フェカンシリーズの絵画はすぐにパリで展示され、新たな印象派の支持者の間で急速にコレクターを見つけた。今日、フェカンの崖はモネのノルマンディー海岸の探求における重要な作品として認識されており、風景画が伝統から解放され、瞬間的で個人的なものを受け入れる時を示している。