神聖ローマ皇帝の野望とこれほど密接に結びついた絵画は、ティツィアーノの栄光ほどはありません。1550年にカール5世自身によって委託されたこの巨大なキャンバスは、皇帝自身の救済のビジョンとして意図され、カールが自らの埋葬を計画したエスコリアル教会に置かれることになっていました。作品の元のタイトルは楽園でしたが、その人気のある名前栄光がすぐにその影に隠れ、作品が呼び起こす畏敬の念とそれが体現する個人的な希望を反映しています。カールが1552年に完成した絵画を見たとき、彼はその救済の約束に圧倒されて涙を流したと言われています。 栄光の中心には最後の審判がありますが、ティツィアーノは恐怖の瞬間ではなく、希望の瞬間を選びました。キリストは輝くマンドールラに座り、祝福の手を挙げ、聖母マリアが彼のそばで仲介しています。その下では、聖人たちや教父たちが期待に満ちた表情で見上げており、その中にはカール5世と彼の家族が跪いて、救済に向かって謙虚に顔を向けています。渦巻く雲と動的な人物の配置が目を上に引き寄せ、ミケランジェロのシスティーナ礼拝堂の最後の審判を反響させていますが、ミケランジェロのキリストが厳しく審判するのに対し、ティツィアーノのキリストは慈悲を与えています。選ばれた者を包む黄金の光は、絶望の中で転げ落ちる呪われた者たちがいる影のある下部と対比を成し、各魂の運命に関する視覚的な説教となっています。 カール5世の死後、栄光はユステからエスコリアルに移動し、王室コレクションの中心作品となり、ハプスブルク家の信仰の象徴となりました。ナポレオンの侵略やさまざまな移動を経て、最終的にはプラド美術館に落ち着きました。この絵画はティツィアーノのキャリアの後期を示しており、彼の筆致はより自由になり、色彩はより大胆になり、ヴェネツィア・バロックの緩やかな扱いを予感させます。その媒介については議論がありますが—油彩キャンバスとする意見もあれば、油彩パネルとする意見もあります—その影響力は衰えず、個人的な証言であり、公共の信仰の宣言でもあります。