肖像画の中で、ルカンの肖像ほど議論を呼んだ作品は少ない。2008年にイタリア南部のルカニアのプライベートコレクションで発見されたこの画像は、すぐに物議を醸した：これは本当にレオナルド・ダ・ヴィンチ自身による珍しい自画像なのだろうか？この問いは魅力的で、レオナルド自身の手による普遍的に受け入れられた肖像画は現存しておらず、この作品の神秘的な出所と未知の技法は興味をさらに深める。科学的分析やスタイルの比較は双方の議論を活性化させ、この作品の帰属はルネサンス研究において最も激しく争われているテーマの一つとなっている。 坐者の顔は暗い背景から浮かび上がり、年老いているが警戒心を持ち、皺の寄った額と鋭い視線を持つ。アーティストは内省の瞬間を捉えている：男性の頭はわずかに傾いており、考えの途中で中断されたかのように、彼の目は好奇心と控えめさが入り混じった表情で観る者と交わる。細かい銀色の髪と流れるようなひげが顔を縁取り、レオナルドのトリノの赤チョーク画に見られる特徴を反映している。肉体と髪の描写、頬骨にかかる光の微妙な変化、そして神秘的な半笑いは、レオナルドがモナリザなどの作品で用いた手法を思い起こさせるが、ここではその効果がより親密で、より探求的である。ラファエロなどの同時代の正式な肖像とは異なり、この画像は無防備に感じられ、アーティストが単なる類似を捉えるのではなく、内なる不安定な心を捉えようとしたかのようである。 ルカンの肖像の物理的歴史は、その坐者の表情と同様に不明瞭である。その媒介—おそらく木に油彩、あるいはテンペラ—は依然として議論の余地があり、その初期の出所は文書化されていない。再発見以降、この絵画はラボで技術的な検査を受け、イタリアで展示されたが、主要な博物館のコレクションには含まれていない。学者たちはその顔料、筆致、下絵を分析し、レオナルドとの関連を確認または否定する証拠を求め続けている。最終的な帰属がどうであれ、この肖像はレオナルド・ダ・ヴィンチへの持続的な魅力の証として立っている—人間としても、ルネサンスの伝説としても。