1769年、フランスの宮廷画家フランソワ・ブーシェは、彼の最後の神話的なキャンバスの一つである水星が幼いバッカスをニサのニンフたちに託けるを完成させました。この時点で、ブーシェはその名声の絶頂にあり、古典神話の遊び心あふれる感性的な解釈で称賛されていました。この絵の主題はオウィディウスの変身物語から取られており、古代の伝説と装飾的な魅力の融合を楽しむロココのパトロンたちにとってお気に入りでした。ブーシェの神話的なシーンは、パステルの色調と穏やかなエロティシズムで、ルイ15世の影響力のある愛人であり、ブーシェの大きな支持者であるポンパドゥール夫人の好みとほぼ同義になったと言われています。 絵の中心には、神々の使者である水星が、将来のワインの神である幼いバッカスをニサのニンフたちの世話に託けています。この瞬間は、移行と保護の象徴です。水星は、翼のあるヘルメットを輝かせながら、包まれた子供をニンフたちの優しい抱擁に届けるために、両腕を広げてジェスチャーをしています。花の冠をかぶったニンフたちは、幼いバッカスの周りに集まり、彼女たちの流れるような衣装と柔らかな笑顔が母性的な温かさを呼び起こします。背景には、サテュロスが葉の間から覗いており、バッカスの野性的な未来をほのめかしています。ブーシェの手法は、パステルカラーと羽毛のような筆致を用いており、ニコラ・プッサンのような早期のアーティストによる同じ神話のより劇的で筋肉質な解釈とは対照的です。 この作品の正確な委託は不明ですが、フランスのロココの衰退期にプライベートコレクターのために意図された可能性が高いです。水星が幼いバッカスをニサのニンフたちに託けるは、神話的なテーマがますます繊細さと優雅さで表現されるブーシェの晩年のスタイルを exemplifies しています。何世紀にもわたり、この絵はいくつかのコレクションを経ており、その持続的な魅力の証です。今日、この作品はブーシェの神話、美、装飾芸術への生涯の魅力の集大成として認識されており、18世紀フランスの趣味や価値観を理解するための重要な作品として研究され続けています。