1879年の印象派展でエドガー・ドガが仮装舞踏会の後の肖像（ディーツ＝モンニン夫人の肖像）を展示した際、批評家たちはその率直さと曖昧さに驚かされました。彼の有名なバレエシーンとは異なり、この肖像画はパリの社交界の人物であるディーツ＝モンニン夫人を美化することはありませんでした。作品の曖昧な雰囲気と非伝統的な仕上げは議論を呼び起こしました：ドガは上流社会の儀式を嘲笑しているのか、それとも一瞬の心理的真実を捉えているのか？この作品はドガが完成させた数少ない社交肖像の一つであり、その受容は19世紀後半のパリにおける肖像画の境界の変化を反映しています。 シーンは盛大な仮装舞踏会の後に展開され、ディーツ＝モンニン夫人はまだ華やかな衣装を身にまとい、マスクは下げられています。彼女は一人で座り、遠くを見つめ疲れ切った様子で、まるで祝祭の雰囲気が彼女を疲弊させたかのようです。膝の上の重い黒いドミノケープとマスクは、祝祭の場面と彼女が演じなければならない社会的役割の両方を示しています。ドガの筆致は端が緩やかで未完成であり、彼女の顔に焦点を当て、より精密に描かれています—この技法はエドゥアール・マネの心理的肖像を思わせます。劇的な衣装とモデルの内省的な表情の対比は、公的な persona と私的な自己の間の緊張をほのめかしています。 この絵のその後の歴史は、その初公開ほどの出来事はありませんでした。長年にわたり個人の手に留まり、公共機関ではなく静かにコレクションを通り過ぎました。ドガが油彩、パステル、混合技法を試みたため、その媒介はしばしば議論の的となり、学者たちは使用された正確な材料について今なお議論しています。今日、仮装舞踏会の後の肖像は、ドガの現代的なアイデンティティと社会的パフォーマンスの探求における重要な作品として認識されており、肖像画への興味とパリの生活のスペクタクルへの魅力を結びつけています。