1825年、フランシスコ・ゴヤがホセ・デ・ラ・カナルの肖像を描いたとき、彼はすでにボルドーで亡命中で、ほとんど聴覚を失い、彼の豊かなキャリアの最後の年を迎えていました。モデルのホセ・デ・ラ・カナルは、スペインの著名な銀行家であり慈善家で、彼の家族はスペインの激しい政治的動乱の時期に自由主義的な原因を支持していました。この肖像画は、ゴヤが完成させた最後の知られている作品の一つであり、彼自身の健康が衰えていく中でも、被写体の心理的深さを捉える持続的な能力を証明しています。ゴヤのより有名で、戦争や狂気を描いた不気味なイメージとは異なり、この絵はナポレオン戦争後の政治の影の中で動いていた男の顔を静かに記録しています。 ゴヤは静かな瞬間を選び、ラ・カナルを座らせ、視線をわずかに観客から外し、唇を控えめで思慮深い線に押し込んでいます。モデルのダークスーツとシンプルな白いクレバスは、彼の社会的地位と控えめさの好みを示しています。左側から光が差し込み、ラ・カナルの顔と手を照らし出し、背景は柔らかく不確かな空間に溶け込んでいます。これは、ゴヤが後期の肖像画でよく使用した手法で、被写体の内面に焦点を当てるためのものです。効果は親密で飾り気がなく、ゴヤの初期のドン・ラモン・サトゥエの肖像の心理的強度を思い起こさせますが、さらに深い内省と孤独感を伝えています。 ホセ・デ・ラ・カナルの肖像の具体的な委託の詳細は不明ですが、ラ・カナルまたは彼の家族がゴヤのボルドー時代にこの作品を依頼した可能性が高いです。この時期、ゴヤは数人の亡命スペイン人や自由主義者の肖像を描いていました。この絵の技法は明確には記録されていませんが、ゴヤはこの時期にキャンバスやパネルに油彩や混合技法を使用していたことで知られています。歴史の大部分を私的なコレクションに留めた後、この肖像はゴヤの晩年の作品に特化した展覧会に登場し、彼の最後の芸術的な段階についての理解を深めることに寄与しました。今日、この作品は動乱の時代と画家の人生の終わりにおける揺るぎない視線の貴重な文書として存在しています。