ペーテル・パウル・ルーベンスが1614年にマティアス・コルヴィヌスの肖像を描いたとき、彼は単に長い間亡くなった王を復活させているのではなく、ヨーロッパの宮廷を席巻したルネサンス期のハンガリーへの関心の波に応えていました。実際のマティアス・コルヴィヌスは1458年から1490年までハンガリーの王であり、啓蒙的な統治と軍事的な才能の象徴となり、彼のイメージはコレクターや人文学者によって求められました。ルーベンスのバージョンは特に興味深いもので、コルヴィヌスの本物の肖像は残っていないため、ルーベンスを含むすべての芸術家は以前の記述、メダル、そしてある程度の想像に依存していました。この絵画は歴史と想像の交差点に立ち、真実の顔がすでに時間に失われた伝説の肖像を描いています。 ルーベンスはマティアス・コルヴィヌスを戦闘や会議の場ではなく、権力の絶頂にある統治者として、冷静で評価的な自信を持って観客を直接見つめる姿で描くことを選びました。王の華麗な鎖とメダルは彼の主権を示し、毛皮の裏地のマントと豪華な布地はブダの宮廷の贅沢を呼び起こします。光はコルヴィヌスの顔に強く当たり、彼の特徴を際立たせ、彫刻のような堅実さを与えます。この技法はティツィアーノの王子の肖像を思い起こさせます。以前の芸術家によるより理想化された表現とは異なり、ルーベンスは彼の主題に心理的な存在感を与えています。コルヴィヌスの安定した視線とわずかに開いた唇は、知性と指揮を示唆し、哲学者王のルネサンス理想を暗示しています。 マティアス・コルヴィヌスの肖像の正確な起源は不明であり、元のパトロンも不明ですが、学識のあるコレクターかハプスブルク家の一員によって委託された可能性が高く、伝説的なハンガリーの君主との親族関係を主張したがっていました。この絵画の初期の多くの時期の所在は不明であり、18世紀に入って初めて目録に現れた時には、すでにルーベンスに帰属されていました。今日、この作品はルーベンスがアントワープ時代に歴史と肖像画に魅了されていたことの証として存在し、北方のリアリズムとイタリアの壮大さの間のギャップを埋め、17世紀初頭が過去の英雄をどのように再想像したかを垣間見ることができます。