1805年、フランシスコ・ゴヤがペドロ・モカルテの肖像を描いたとき、彼はマドリードの音楽生活の中心にいる、今ではほとんど忘れ去られた人物の稀有なイメージを捉えました。ペドロ・モカルテは、著名なバイオリニストで作曲家であり、王室の常連でしたが、ゴヤのキャンバス以外にはほとんど文書が残されていません。この肖像の存在自体がモカルテの地位を証明するものであり、ゴヤは彼の時代の最も著名または興味深い人物にのみ筆を振るいました。この絵の委託は記録されておらず、その初期の歴史は謎のままであり、ゴヤの肖像の魅力を増しています。 ゴヤはモカルテを内省的な瞬間に捉え、彼の視線は観客を少し超えて向けられており、自信と控えめさを示唆しています。座っている人物の暗いコートと白いクレバスは、ゴヤの特徴的な簡潔さで描かれ、彼の手は小提琴ケースの上に軽く置かれており、彼の職業への微妙な暗示となっています。背景は中立的で柔らかい光に包まれ、モカルテの知的な表情と姿勢のわずかな緊張感に注目が集まります。トーマス・ゲインズバラの音楽肖像に見られる劇的な表現とは異なり、ゴヤのアプローチは控えめで、外面的な表現よりも心理的な深さを強調しています。 この絵のその後の歴史は、座っている人物と同様に謎めいています。その媒体は記録されておらず、19世紀の大部分において、この作品は在庫記録や法廷の文書の中の数少ない言及を通じてのみ知られていました。20世紀初頭にはゴヤへの帰属が一時的に疑問視されましたが、技術的な分析とスタイルの比較によって彼の著作が確認されました。現在、ペドロ・モカルテの肖像はプライベートコレクションに収蔵されており、めったに展示されることはなく、ゴヤのマドリードの文化的エリートの長い肖像シリーズの中で静かで重要な作品として存在しています。