アンソニー・ヴァン・ダイクが1632年にイングランドに到着したとき、彼はすぐにチャールズ1世の宮廷で最も好まれる肖像画家となり、彼の最も重要なモデルの一人はリチャード・ウェストン（1577–1635）、ポートランドの初代伯爵でした。ウェストンは普通の廷臣ではありませんでした。大蔵卿として、彼はイングランド内戦に向かう緊迫した時期に王国の財政を指導しました。外交官からイングランドで最も権力のある男の一人に上り詰めた彼は、賞賛される一方で嫉妬も受け、ヴァン・ダイクによる彼の肖像は彼の権威と王の信頼の象徴となりました。この絵の委託は、ウェストンの政策、特にチャールズ1世の物議を醸す収入増加方法への支持が激しい議論の対象となっていた時期に重なります。 肖像画の中で、ヴァン・ダイクはウェストンの影響力の絶頂を捉え、オーバーな表現ではなく、落ち着いた内省の瞬間を選びました。ウェストンは豪華な服を身にまとい、手を散らばった書類と儀式用の杖の上に置いています。これは彼の大蔵卿としての地位を明確に示しています。彼の胸にかかる光り輝く職務の鎖は王の恩恵を示し、彼の真っ直ぐな視線は自信と責任の重荷を示唆しています。光が彼の顔と手に当たり、彼の権力と知性の道具に注意を引きます。ピーター・パウル・ルーベンスによる政治家のより劇的な肖像画とは異なり、ヴァン・ダイクは控えめさを選び、モデルの存在が微妙なジェスチャーとディテールを通じて語るようにしています。 この絵の旅の正確な歴史は完全には記録されていませんが、この種の作品は通常、モデルまたは王室によって委託され、私的な部屋や公共のホールに展示されることを意図して地位の宣言として使用されました。ヴァン・ダイクのイングランド時代は、スチュアート王朝の権力の視覚言語を定義するのに役立った肖像画によって特徴付けられ、このウェストンの画像はその中に位置しています。何世紀にもわたり、この絵はスタイルの証拠に基づいてヴァン・ダイクに帰属されてきましたが、署名や正確な記録が欠けているため、学術的な議論の余地が残されています。今日、この作品は、モデルの野心とヴァン・ダイクが英国の肖像画に与えた持続的な影響の重要な証となっています。