文字通り二分された絵画は少ないが、フランス・ハルスのギスバート・クラーズ・ファン・カンペン家族肖像の右半分はその一例である。かつて統一されていたビジョンの生き残りの断片である。このオリジナルのキャンバスは19世紀に切り離され、後のコレクターの好みや壁に合わせて分割され、各半分は家族の物語の一部しか語れなくなった。この分離の行為は、何世紀にもわたる芸術の運命と運の象徴となり、今日の学者たちは異なるコレクションに保管されている二つの半分を仮想的に再統合するために努力している。 この右半分では、フランス・ハルスがファン・カンペン家の子供たちを捉え、その顔はハルスを同時代の画家たちから際立たせるエネルギーと自発性に満ちている。子供たちは前に寄り添い、何人かはジェスチャーの途中で捉えられ、彼らの生き生きとした視線はキャンバスの端を越えて、今は失われた左半分、そこにかつて両親が座っていた方向を向いている。ハルスの初期のオランダ黄金時代スタイルの特徴である緩い筆致は、グループに即時性と温かさを与えている。豊かな葉と開けた空のある庭の設定は、家族の繁栄と進歩的な価値観を示し、非公式な屋外肖像画に対する新しいオランダの好みを反映している。トーマス・デ・カイザーのより堅苦しく階層的な家族肖像に対して、ハルスのアプローチはほとんど会話的に感じられる。 繁栄したハールレムの布商人ギスバート・クラーズ・ファン・カンペンによって委託されたこの全身肖像は、元々彼の家族の団結と地位を示すために意図されていた。分割後、右半分は個人の手を経て、ベルギー王立美術館のコレクションに入った。一方、左半分はオハイオ州のトレド美術館に収蔵されている。この絵画は、フランス・ハルスのキャリアの初期の瞬間を示しており、彼がグループ肖像画と後に彼の作品を定義する生き生きとした直接的なスタイルを試みていた時期である。この絵画の旅路は、断片化されながらも称賛され、何世紀にもわたる芸術コレクターや博物館の好みと運の変遷を映し出している。