エル・グレコが1590年頃に聖ルカ（オビエド）を描いたとき、彼はオビエド大聖堂のための素晴らしいシリーズに着手していました。この委託は、彼の使徒に対する独自のビジョンをスペイン北部に持ち込むものでした。この絵画群は、現存するものがわずかしかなく、教会の章房で信仰と畏敬の念を喚起することを目的としていました。このプロジェクトの規模と野心は地域において異例であり、エル・グレコの作品が彼の故郷トレドからこれほど遠くに旅した数少ない機会の一つを示しています。オビエドシリーズは、原作の正確な数が不明であり、いくつかは失われたり、誤って帰属されたりしたため、長い間学者たちを魅了してきました。 この絵画では、エル・グレコは聖ルカがインスピレーションの頂点にある瞬間を捉え、ペンを手に持ち、福音を書いている動作を一時停止しています。聖人の視線は上に向けられ、神の導きを受けているかのようです。彼の左手は厚い開かれた本の上に置かれており、これは彼が福音伝道者として果たす役割の象徴です。アーティストの特徴的な細長い形状と揺らめく筆致は、ルカにほとんど異世界的な存在感を与え、彼のローブは予想外の青や緑で輝いています。伝統的にルカの象徴とされる牛が静かに彼の側に立っており、構図を安定させ、聖人の犠牲のメッセージを観客に思い出させます。ロヒエル・ファン・デル・ウェイデンのようなアーティストによるより控えめな描写と比較して、エル・グレコのルカは落ち着きがなく探求的であり、彼の精神的な熱意はすべての筆致に表れています。 聖ルカ（オビエド）の物としての旅は、その起源ほど文書化されていませんが、このシリーズがオビエド大聖堂に何世紀も残っていたことは知られています。無視や修復の時期を経て、絵画は経年劣化や暗くなったニスの影響を受け、帰属についての議論が生じました。いくつかの作品は、エル・グレコの弟子によるものと考えられていました。今日、この絵画はアーティストの成熟期の本物の作品として認識されており、その大胆な色彩と心理的な強度で称賛されています。これは、エル・グレコが伝統的な主題を変革し、今なお観客を挑戦し感動させるビジョンに変える力を持っていることの証です。