1603年、トレド市がサン・アンドレス教会のために一連の絵画を委託した際、エル・グレコはその力の絶頂にあり、彼の最も影響力のある作品のいくつかとなる使徒たちのシリーズを創作していました。その中でも、聖ルカはその強烈さと個性で際立っています。各使徒は別々に描かれましたが、すべては統一されたサイクルとして構想されました。この委託は、エル・グレコが完全な使徒画を制作するよう求められた数少ない瞬間の一つであり、このテーマはスペインの信仰実践に深く根ざしています。このシリーズは後に分散しましたが、聖ルカは聖なる人物に対するアーティストの独自のビジョンの証として残っています。 エル・グレコが捉えようとした瞬間、聖ルカは福音書の著者としての伝統的な属性である執筆に没頭しています。彼の視線は直接的でありながら内向的で、まるで彼だけが聞くことのできる声に耳を傾けているかのようです。彼の側にいる牛はほぼ人間のような表現力で描かれており、彼をルカとして明確に特定します。これは犠牲と奉仕の象徴であり、彼の福音書のテーマを反映しています。聖人の細長い手と渦巻く衣服は、エル・グレコの晩年のスタイルの特徴であり、観る者の目を上に引き上げ、精神的な上昇を示唆しています。ティツィアーノやラファエルの穏やかで古典的なルカとは異なり、エル・グレコのバージョンは不安定で生き生きとしており、すべての筆致がエネルギーに満ちています。 聖ルカの具体的な媒体は不明ですが、エル・グレコの晩年の作品のほとんどと同様に、油彩キャンバスである可能性が高いです。創作後、この絵はトレドに留まりましたが、使徒シリーズは最終的に分解され、個々のキャンバスはスペインやその外のコレクションに流れ込みました。何世紀にもわたり、学者たちはどの作品が元のセットに属し、どれが後のコピーやスタジオ作品であるかを議論し、帰属が変わりました。今日、聖ルカは使徒シリーズの中で最も優れた例の一つとして認識されており、エル・グレコの成熟期と彼のスペイン宗教美術への深い影響を理解するための重要な作品です。