キリストの生涯の中で、罪深い女性がファリサイ派のシモンの家でイエスの足に香油を塗る場面ほど、エル・グレコが何度も取り上げたシーンはありません。このシモンの家の宴のバージョンは少なくとも3つ知られており、それぞれ独自の解釈を持っていますが、どれも特定のパトロンに確実に結びついているわけではありません。この絵画の不確かな起源は多くの学術的議論を呼び起こしており、その構図やスタイルは、エル・グレコのキャリアの転換期、特にスペインでの初期の時期を示唆しています。確かなことは、その劇的なコントラストと引き伸ばされた人物が、間違いなく彼の作品であることを示しているということです。 シーンの中心には、イエスがテーブルに寄りかかり、シモンの家の客たちに囲まれています。一方、マグダラのマリアは彼の足元にひざまずき、髪を解き、涙で足を洗い、拭いています。テーブルには食べ物がたくさん並び、客たちのジェスチャーは好奇心から不満まで様々で、許しと恩恵についての静かなコメントを形成しています。鋭い光がイエスとマリアを際立たせ、観客の視線を彼らの出会いに引き寄せ、ファリサイ派の疑念の表情から遠ざけます。引き伸ばされた形状と渦巻く布地はエル・グレコの特徴的な要素であり、彼のビジョンを、例えばヴェロネーゼのシモンの家の宴のようなより抑制されたリアリズムから際立たせています。ここでは、感情と精神的なドラマが物語の明確さを超えています。 この特定のバージョンのシモンの家の宴の旅は、部分的に神秘に包まれています。いくつかのバージョンはスペインのコレクションに収蔵されていますが、このキャンバスの出所は不確かで、文書の歴史に空白があり、元の場所についての疑問もあります。明らかなことは、この絵画がエル・グレコが空間と色彩を大胆に実験していた時期に属し、彼の後のトレドの作品を定義するスタイルを形成していたということです。今日、この絵画はエル・グレコの精神的な変容への魅了の証であり、スペイン・ルネサンスの最も独創的な画家の一人の視点を通して語られる物語の持続的な力を示しています。